ℂ𝕝𝕒𝕤𝕖 𝟙𝟛: 𝔸𝕟á𝕝𝕚𝕤𝕚𝕤 𝕕𝕖 𝕦𝕟𝕒 𝕚𝕞𝕒𝕘𝕖𝕟 𝕖𝕟 𝕞𝕠𝕧𝕚𝕞𝕚𝕖𝕟𝕥𝕠. ℂ𝕠𝕞𝕡𝕠𝕤𝕚𝕔𝕚ó𝕟 𝟚 𝕪 𝕥𝕖𝕩𝕥𝕦𝕣𝕒 - 𝟚𝟚/𝟙𝟘/𝟙𝟠

Las leyes de la gestalt son algo difíciles de comprender, y en el ejercicio realizado en la clase anterior hubo bastantes fallos a la hora de realizar las fotografías hubo varios errores, por lo que nuestra profesora Mª Jesús nos ha vuelto a explicar las cinco elegidas para la explicación de la composición.

LEY DE CIERRE

Figura incompleta o discontinua, pero la percibimos completa ya que nuestra mente la completa.

LEY DE PROXIMIDAD

Tendemos a agrupar lo que está más cerca.

LEY DE SIMPLICIDAD

Percibimos las cosas de manera sencilla (DOS K FORMAN ROMBO Y LINEAS) 

LEY DE SIMILITUD

Agrupamos objetos iguales.

LEY DE FIGURA SOBRE FONDO

Dos figuras diferentes, una en el fondo y otra de figura. No paisajes.

Y como siempre al terminar una parte teórica, llega una parte práctica para aplicar los conocimientos a la realidad. En este caso debemos analizar la composición de una imagen en movimiento, la cual es el movimiento de unos estorninos en Inglaterra, y se comentará en la clase siguiente a partir de la tesis que realicemos.
La composición de dicha imagen es básicamente horizontal, porque aunque los pájaros se mueven constantemente lo hacen con mucha horizontalidad, y al completarla con el cielo y su corte con la tierra obtenemos un paisaje precioso. También podemos encontrar un par de leyes de la Gestalt de las que hemos dado en clase: ley de similitud, ya que vemos el conjunto de estorninos como si fuese una única forma; de simplicidad, porque dentro de esa dorma no vemos cada estornino en particular, si no que simplificamos las formas; y la de proximidad, ya que volvemos a agrupar el conjunto debido a que se colocan muy cercanos unos a otros. Presenta una clara asimetría en su movimiento.

Tras esta pequeña actividad, comenzamos un nuevo bloque de información: la textura.

La textura ocupa un lugar muy importante en todas las composiciones..

Es la materia de la que está hecho un cuerpo, y la representación visual del mismo.

Hay texturas naturales (sensible al tacto) , visuales (remite a la experiencia visual) y artificiales (simulan lo natural)

Junto al color y a la iluminación nos da datos de qué se trata lo que estamos viendo. Si no vemos la textura, no tenemos datos suficientes como para identificar los objetos.

Si no ponemos textura el objeto puede ser muchas cosas: ejemplo círculo naranja.

Hay diferentes tipos de textura:

-Suave

-Ásperas

-Caliente

-Frío

-Duro

-Blando

-Metálico

-Húmedo

-Seco

-Putrefacto

-Textura simulada o visual: lo que vemos u tocamos no coincida

-Textura real: cuando lo que vemos y lo que tocamos coincide

-Textura ficticia: variante de la textura real. Reemos un cuerpo poero tocamos fibra de vidrio. Ron Mueck.

Un ejemplo es Chiharu Shiot, en Templon at Art Basel 2013. Parecen telas de araña. Puedes pasar y formar parte de ella. 

Instalación artística: interactuar con la obra. Cuando ves una pintura te cuenta algo, en la instalación importa más la provocación de sentimientos.

Otros ejemplos podrían ser:

-Nick Cave, the sculptor and performance artist

-Absolute versace 

-Juan Zamora – Mano cogiendo pez

-Zhang Huan – Foam, 1998

Para completar este bloque debemos realizar un mapa de texturas.