ℂ𝕝𝕒𝕤𝕖 𝟙𝟟: 𝕃𝕚𝕘𝕙𝕥 𝕡𝕒𝕚𝕟𝕥𝕚𝕟𝕘 𝟙 - 𝟙𝟚/𝟙𝟙/𝟙𝟠

Hoy hemos tenido que hacer presentaciones de unos trabajos que hemos tenido media hora para realizar en grupos previamente formados para el trabajo de investigación sobre un color.
Cada grupo tenía un tema, y debemos conformar entre todos la teoría del lightpainting.

GRUPOS 1 Y 12: ¿QUÉ ES PINTAR CON LUZ?
Es el uso de luz en la fotografía mediante la apertura del obturador en la cámara, con la cual se pueden realizar figuras moviendo un punto de luz.
Se necesita una cámara manual, un trípode y un foco de luz.
Esta práctica comenzó en el S:XX con Frank Gilbreth, aunque previamente Man Ray experimentó con esto.
Los autores más destacados son: Dean Chamberlain, Kamil Vargas...
Es una técnica novedosa y muy curiosa,
Se pueden crear muchos efectos como serpentinas, siluetas, esferas constantes...

GRUPOS 2 Y 5: EN LA CÁMARA ANALÓGICA, ¿PARA QUÉ SIRVE EL DIAFRAGMA, QUÉ NÚMEROS HAY, TUTORIALES, ERC?
Sirve para dejar pasar la luz necesaria a la hora de hacer las fotos. Está compuesto por una serie de aspas que se abren o se cierran para ello, igual que el iris del ojo.
El número F hace referencia a la apertura física del diafragma. Puede ser de fracciones, es decir, cuanto más alto el número del diaframa se abre menos, y viceversa. Cuanta más luz hay menos definición, por eso a veces las fotografías salen quemadas.

GRUPOS 3 Y 6: ¿QUÉ ES LA VELOCIDAD DE OBTURACIÓN?
Es el tiempo que se mantiene abierta la cortinilla del diafragma. Por ejemplo, 1/30 permite pasar muchísima luz, y 1/60 es el valor mínimo que debemos utilizar sin trípode.
La velocidad rápida de obturación permite capturar objetos en movimiento, como un deportista o un animal. Se recomienda utilizar luz natural o un foco.
La velocidad lenta permite capturar el movimiento, no el objeto, sino el movimiento que produce.

GRUPOS 4 Y 7: ¿QUÉ ES LA SENSIBILIDAD EN ISO?
Es la cantidad de luz que necesitamos. Cuanta más sensibilidad más luz captamos. Estos valores se comienzan a utilizar en los años 70.
El ruido son píxeles que encontramos en la imagen. A mayor ISO, producimos una imagen más grande.
Hay tres formas de que aparezca el ruido: amplificación de la señal, temperatura y post-producción.
Para utilizar el ISO de manera correcta debemos ponerlo al mínimo habiendo ajustado las otras dos variables primero, y siempre debemos disparar en RAW.
Es más fácil corregir con mayor ruido que con falta de luz.

El libro recomendado de hoy es ''Los cornudos del viejo arte moderno'', de Salvador Dalí.